Save on your hotel - www.hotelscombined.com
 
 
免费迷你广告> [租房][生活服务][征婚交友][出售][招聘] 
 

当前位置: 首页 > 专栏 > Tina Chen物业投资专栏

中國建築之美

   作者: Tina Chen    人气: 3569    日期:2006/4/22

    建築像是一面鏡子,它能真切地反映人們的社會經濟、歷史人文、民俗藝術與宗教信仰等文化活動。建築,是一種性質複雜的藝術,它又是與我們最接近的藝術,更是日常生活中的一部分。

    西方藝術的發展如果從希臘文化為源頭的話,那麼,可以說西方藝術從一開始就非常注重形式美的探討。形式美是指:眼睛看得到、耳朵 得見的美感,換句話說是感覺器官感受得到的美感。

    欣賞建築的美是有原理的,這種原理包括;「主從關係原理」、「對稱與均衡原理」、「對比原理」、「韻律原理」、「和諧原理」、「漸變原理」與「比例原理」等等。

    「主從關係」原理是指藝術品是由許多形 睢K體、主題,這些我們稱之為造形元素,所排列組合而成的,這眾多的造形元素之間,有一些造形元素要成為主角,佔據主要的位置,成為視覺的焦點;而另有一些造形元素則只能成為配角、來襯托主角的造形。

    作為一個完整的藝術作品,形體與形體之間的組合一定要能呈現一種協調統一的有機整體,這種「協調統一的有機整體」就是靠主從關係來達成,在建築設計上也是如此,不論是平面的組合、立面的組合,乃至於塊體的組合或空間的組合,都要符合主從關係原理,如此才能顯示建築物是「協調統一的有機整體」。

    「對稱原理」是指兩個形 钜荒R粯咏Y合在一起,在幾何學理對稱還分成軸對稱與心對稱,在建築立面設計上大概只有軸對稱原理的應用。對稱原理常出現在生物的造形裡,例如人體通常在外表上看就是軸對稱。哂脤ΨQ原理通常能使作品呈現穩定的感覺。

    「均衡原理」是指兩個形體組成一個形體時,雖然不是完全對稱,但是因為在隱形的「力線」感覺下,仍然覺得這種新組合的形體是穩定的。例如用舊式竿秤秤東西時,秤勾下的物體形體很大很重,但是離支點近;秤錘相對的形體小且比較輕,但離支點比較遠,所以當秤竿成水平時,視覺的感覺上就覺得這一組圖像是均衡的。

    「對稱原理」的哂茫瑤缀醭霈F在所有西方古典建築的立面上,至於「均衡原理」的哂脛t較常出現在現代建築的立面上。「對比原理」以中文來說就是「紅花也要綠葉襯」,指兩種完全不同性質,甚至於是相反性質的形體結合在一起,所呈現互相襯托效果。這種形體包括:點、線、面、形、體、色、質、量、光相反的性質,其實是不勝枚舉的,諸如:大與小的對比、明與暗的對比、輕與重的對比、紅與綠的對比、強與弱的對比、簡與繁的對比、圓與方的對比等等。

    建築設計時「對比原理」的哂靡卜浅6啵T如:量體上虛與實的對比,在立面上窗戶或陽台通常呈現為虛體,而外 澩ǔ3尸F為實體、精緻與粗獷的對比,在立面上主要入口門廳通常線條比較多也比較精緻、硬與軟的對比,就是鋼筋混凝土建築物與建築物前後植栽的對比等等。

    「韻律原理」指許多相同或類似的形體重複出現,而呈現出如同音樂裡,韻律的感受,節奏的感受。在音樂裡,韻律是因為和諧因依一定的規律不斷出現所達成,在造形上的韻律原先是一種比喻,所以是指和諧的造形元素依一定的規律排列出現所造成的效果。

    「和諧原理」指許多不同或相似的形體同時出現,而呈現如音樂裡和諧音的感受。在音樂裡,和諧的兩個音,主要是這兩個音的音頻具有整數比的關係。在造形上的和諧也是一種比喻,所以是指兩個形體互相配襯且出現相得益彰的效果,這種借用音樂理論的比喻,在造形上唯一可以明確說明的就只有「配色理論」。

    「漸變原理」指造形元素逐漸變化的並置所呈現的美感。在大自然現象裡彩虹就是色彩的漸變並排,同樣的我們觀察植物裡多層花瓣的花朵就是形 畹臐u變並排。但是,由於「漸變原理」與「韻律原理」、「和諧原理」或「比例原理」之間有過多的雷同,而且「漸變原理」在建築設計上也很少出現,所以在某些西方形式美原理的資料中,並不列出「漸變原理」這一項。

    建築設計上哂谩疙嵚稍怼棺疃嗟木褪牵和瑯拥拈_窗重複出現,以形成如音樂中「韻律」般的感覺。次多的就是:柱列的重複出現、形 钜粯樱笮〔煌脑煨卧刂匮}出現、例如圓形迴廊上的列柱等等,這些造形通常都會有如音樂中「韻律」般的感覺。

    「比例原理」指一個形 钸@別是長方形,長與寬的特定比例所造成的美感,比例原理是西方形式美原理中一個永遠解不開的「謎」,西方藝術家從希臘時期開始就一直企圖解開這個謎。最早西方的藝術家認為,所有的形體只要長與寬是整數比,就能呈現美感。但是後來又認為只要是正方形、正三角形、圓形的完整幾何構圖,這是指完整個數形 畹膬日校湍艹尸F美感。

    到了十九世紀由於仿生論與有機論盛行,所以至時就出現了「等比級數說」與「黃金比例說」。黃金比例說認為經過長久的研究,發現長與寬之比是 1: 1.618 時,這樣的矩形怎麼看都好看,所以命名為黃金比,目前一般電視螢幕就是這種黃金比。

    談到建築之美,我們中國庭園的藝術處理和風格,無論從保存歷史文物或發展成今目的園林建設,其至對發揚優秀的傳統藝術來說,都是一份極寶貴的文化遺產。

    中國庭園的歷史大約可追溯到三千年以前,即開始於奴隸制度社會經濟已相當發達的殷商時期,因為庭園藝術是一種高度發展的藝術,它的 I建需要相當富裕的資產,在原始社會生產力低下,人們連生活資源的獲得也很困難的時代,是不會想到建造庭園的,所以只有當社會發展到一定階段時,才有可能產生供人遊憩享受的庭園。

  中國的庭園,大約從殷周開始興建,經歷代匠師們的承襲發展,已具很高的藝術水準和獨特風格。常 到許多人論及中國庭園的特色是賦有「詩情畫意」,或者是寓有深刻的「意境」。實際上,每種建築藝術或形象藝術,都賦有「詩情畫意」及深刻之「意境」。因此若說中國古典庭園的特色是詩情畫意,那只道出了中國庭園作為一種形象藝術所表露的共性,而未指出他們的素質。

    在世界歷史上,比較主要的庭園形式,大致可以分為兩大類,一類是中國古典的庭園,一類是西歐古典主義的庭園。它們的形式不同,風格迥異,然而它們各自都有自己的「詩情畫意」,各自寓有自己的「意境」。

  西歐的古典主義庭園,是以十六世紀義大利文藝復興時期發展起來的造園藝術思潮為基礎,于十七世紀下半葉在法國形成。這種庭園在形式上具有強烈的中軸線、對稱的布局、人造噴泉水池、規則的建築圖案、修剪整齊的花圃、筆直的道路、和嬌柔的石雕像,以象徵神聖的君主專制和森嚴的階級制度。這種藝術的出現,除了有長期的、民族的、傳統的歷史淵源外,也是當時社會形態、政治經濟和思想意識在庭園藝術上的反映。

    這種古典主義的庭園,曾得到當時社會的推崇,其中更多的是詩人、畫家們的贊許和歌頌,也即是賦有了當時社會上風行的「詩情畫意」和特有的「意境」。

  因此,「詩情畫意」「意境」,應該是每一種形象藝術所共有的,而我們中國的古典庭園則是一種「創作自然,借景寓情」的藝術,這種藝術並不是機械式地模仿自然,被動地順應自然,而是記錄了自然的美好的「形」,表現出自然的氣勢的「神」,寄寓著園主的「情」,渾然一體,宛如天開。

    中國古典庭園大約有二千多年的歷史,經歷代匠師們的繼承和發展,達到高度的藝術成就,具有很高的藝術水準和獨特風格,對日本和十八世紀的歐洲都有很大的影響。一九五四年,在維也納召開的世界造園聯合會會議上,英國造園學家傑利科認為世界造園史中三大動力是古希臘、西亞和中國。

    中國庭園有「凝固的詩,立体的畫」之稱,它既收入了自然山水美的千姿百態,又凝集了社會美和藝術美的精華,是一種融合我國疊山理水、花樹栽培以及文學繪畫等於一 t的綜合建築藝術,在波光嵐影之中掩映著亭台樓閣,是自然美和藝術美的統一。它不是畫,卻有畫般直覺的感受;它不是詩,但卻有詩一般的節奏和旋律,再加上詩般迷人的意境。






微信热门文章

分享此页到:

上一篇: 建築之美
下一篇: 人類的居住質量


[文章搜索]

微信热门文章
新西兰房地产,新西兰华人中介 Save on your hotel - www.hotelscombined.com
  © 2017 澳纽网
关于本站 - 联系我们 - 意见反馈 - 广告服务
设计: